Steve Hackett - Der Gitarrenvirtuose von Genesis

Steve Hackett feiert das 50-jährige Jubiläum von „The Lamb Lies Down On Broadway“ mit einer Deutschlandtour 2025, bei der er ausgewählte Highlights dieses ikonischen Genesis-Albums sowie seine besten Soloarbeiten und unverzichtbare Klassiker präsentiert.

Ich erinnere mich lebhaft an unser letztes Gespräch; wir sprachen über deine Zusammenarbeit mit Chris Squire bei "Squackett". Wie blickst du heute auf dieses Projekt zurück?

Oh, das war eine der glücklicheren Erfahrungen in meiner Karriere. Mit Chris zu arbeiten, war fantastisch, denn er war eine so kreative Kraft. Alles, was jemand vorschlug, wurde verwendet. Wir haben tatsächlich viel davon in meinem Wohnzimmer aufgenommen, und Chris' Frau hatte gerade ein Baby bekommen, sodass der gesamte Prozess eine wunderbare heimelige Atmosphäre hatte, mit dem Baby, das herumkrabbelte. Es war sowohl ein glückliches als auch ein leichtes Album zu machen, denn mit Chris wurde jede Idee genutzt.

Wenn man sich deinen Tourneeplan ansieht, ist er so voll wie immer. Wie erhältst du die Ausdauer für einen so anspruchsvollen Lebensstil, besonders mit 75?

Nun, es ist eine Kombination von Dingen. Ich denke, eine Leidenschaft für das, was du tust, hilft sehr. Ich spiele jeden Tag, um meine Finger geschmeidig und meinen Geist mit Musik beschäftigt zu halten. Die Vorbereitung auf eine Tournee beinhaltet zwar das Wiederbesuchen älterer Materialien, aber ich versuche immer, das mit dem Schaffen neuer Musik auszugleichen, was die Dinge spannend hält.

Wenn wir schon beim Thema Wiederbesuchen sind, "The Lamb Lies Down on Broadway" hat einen besonderen Platz im Erbe von Genesis. Dieses Jahr markiert seinen 50. Jahrestag. Was bedeutet dieses Album heute für dich?

Über die Jahre denke ich, dass seine Tiefe und Qualität mehr geschätzt worden sind. Ich habe es genossen, moderne Live-Versionen dieser Lieder zu machen. Die Technologie und Technik haben sich so sehr verbessert, dass ich glaube, diese Live-Versionen klingen besser als die Originalaufnahmen und bringen den alten Klassikern neues Leben.

Wie gehst du damit um, das Alte mit dem Neuen zu mischen, insbesondere mit orchestralen und folkloristischen Einflüssen in deiner Musik?

Für mich geht es mehr um Authentizität als um Originalität. Ich interessiere mich dafür, was Orchester tun können, was ich aus der Volksmusik entlehnen kann und was ich selbst erschaffen kann. Es ist wichtig, die Authentizität der Musik zu bewahren, aber ich strebe auch danach, sie so zu präsentieren, dass sie frisch und relevant für das heutige Publikum wirkt.

„The Lamb Lies Down on Broadway“ war ein musikalisches und visuelles Feuerwerk. Die Zuschauer auf den Livekonzerten müssen doch ausgeflippt sein. Welche Erinnerung hast du daran?

Anfangs waren deutsche Zuschauer unsicher über unsere theatralischeren Shows, aber jetzt gibt es eine tiefe Wertschätzung und Verständnis. Ich habe es immer geliebt, in Deutschland zu spielen; es fühlt sich jedes Mal wie eine Heimkehr an, weil das Publikum wirklich den Geist der Musik aufnimmt.

Wenn du über dein umfangreiches Werk nachdenkst, wie fühlst du dich über den anhaltenden Einfluss, den es auf Künstler verschiedener Genres hat?

Es ist natürlich sehr schmeichelhaft. Die Zusammenarbeit mit Künstlern aus verschiedenen Hintergründen, wie bei "Genesis Revisited", zeigt die universelle Sprache der Musik. Zu sehen, wie Künstler ihre einzigartige Note in die Lieder einbringen, an denen ich beteiligt war, ist unglaublich lohnend.

Zum Schluss noch eine Frage, die wir vor Jahren angesprochen haben – fährst du immer noch denselben BMW?

[Lacht] Ja, das tue ich. Ich hatte im Laufe der Jahre viele Autos, meistens BMWs. Es gibt etwas an der Qualität und Zuverlässigkeit der deutschen Ingenieurskunst, das mir wirklich gefällt.

Interview: Markus Brixius Bild: Michaela Ix-Aylesbury

Congresshalle Saarbrücken

Samstag, 10. Mai 2025 // ab 19.00

hackettsongs.com