40 Jahre Rock am Ring

1985, am 25. und 26. Mai vor vierzig Jahren fand am Nürburgring in der Eifel das erste Rock am Ring-Festival statt. In den Anfangsjahren bis zu Beginn der 2000er Jahre eröffnete das Zwei-Tages-Festival traditionsgemäß am Pfingstwochenende die jeweilige Open Air-Festival-Saison. „Rock am Ring“ machte die 1927 eingeweihte längste permanente Rennstrecke der Welt und einstiger Formel 1-Standort seit 1985 auch zum Mekka von Anhängern populärer Musik unterschiedlicher Genres. Der seit Anfang der 2000er Jahre dann jeweils Anfang Juni stattfindende „Rock am Ring“ machte viele Häutungen durch. 2025 ist „Rock am Ring“ schon lange nicht mehr das Rock-Festival, welches es einmal war. Im 40. Jubiläumsjahr ist „Rock am Ring“ längst Event-Location mit Erlebnischarakter, auf der es nicht mehr nur um die Musik auf den Bühnen geht.

Xmal Deutschland

Die seit 1980 aktiven Xmal Deutschland, wurden in Hamburg als reines Frauen-Quintett gegründet. Ihr Mix aus New Wave, Post Punk und Gothic Rock ist bis heute unverwechselbar. Die Band veröffentlichte bis 1989 zahlreiche Singles, EP´s sowie vier Alben. Besonders im Ausland feierten sie große Erfolge und tourten weltweit. Anlässlich der Veröffentlichung der Dreifach-LP/Doppel-CD „Gift – The 4AD Years“ (4AD/Beggars Group) am 09. Mai sprachen wir mit der 1958 geborenen Sängerin Anja Huwe, die auch als Malerin aktiv ist und ließen gemeinsam die Geschichte der Band Revue passieren.

Suzanne Vega

Die 1959 geborene US-amerikanische Songwriterin und Sängerin Suzanne Vega veröffentlicht am 02. Mai mit „Flying with Angels“ (Cooking Vinyl/Indigo) ein neues Studioalbum. Produziert wurde es von ihrem langjährigen irischen Gitarristen Gerry Leonard, der u.a. schon mit David Bowie und Cyndi Lauper aufnahm. Im Rahmen ihrer Europa-Tournee kommt die zweifache Grammy-Gewinnerin im Oktober für fünf Shows nach Deutschland, wo ihre erfolgreichen Singles „Tom´s Diner“ (mit DNA) und „Luka“ aus dem Jahr 1987 noch immer regelmäßig im Radio zu hören sind.

Marianne Rosenberg

Musik, Liebe und Freiheit sind die treibenden Kräfte im bewegten Leben der Marianne Rosenberg. Erst recht in ihrem großen Jubiläumsjahr. Am 10. März feierte die Ausnahmesängerin ihren 70. Geburtstag. Vor 55 Jahren startete ihre Karriere mit dem einfühlsamen Song „Mr. Paul McCartney‟. Und ihr Klassiker „Er gehört zu mir‟ wird im April stolze 50 Jahre jung. All diese Meilensteine feiert Marianne Rosenberg mit „Bunter Planet – die Jubiläums-Edition“. Ihr Erfolgsalbum aus dem Jahr 2024 erscheint als Neuauflage – mit sechs neuen Songs, darunter die Neuinterpretation ihres größten Hits „Er gehört zu mir“ mit Conchita Wurst. Ab November 2025 geht Marianne Rosenberg mit „Bunter Planet“ auf Deutschland-Tournee.

Steve Hackett

Steve Hackett feiert das 50-jährige Jubiläum von „The Lamb Lies Down On Broadway“ mit einer Deutschlandtour 2025, bei der er ausgewählte Highlights dieses ikonischen Genesis-Albums sowie seine besten Soloarbeiten und unverzichtbare Klassiker präsentiert.

Alphaville

Marian Gold meldet sich gut gelaunt „von der heimischen Mondbasis“ – bereit für ein Gespräch über Alphaville, Vergangenheit, Zukunft und den ewigen Klang von Forever Young. Alphaville klang für viele von Anfang an international. War das Absicht? Wir waren stark beeinflusst von englischen Bands, ich bin mit den Beatles, Bowie und Roxy Music aufgewachsen – und Englisch war quasi meine zweite Muttersprache. Unsere ersten Songs auf Deutsch waren nicht schlecht, aber die englischen klangen einfach besser. Also haben wir’s durchgezogen.

Eko Fresh

Eko Fresh blickt auf seiner aktuellen „Legacy Tour“ auf seine Karriere zurück und wird in Neunkirchen gastieren. Wir sprachen vorab mit dem in Köln lebenden, 41-jährigen Rapper. Eko, Du bist Sohn türkischstämmiger Eltern. Welche typisch deutschen Angewohnheiten hast Du Dir angeeignet? „Ich habe viele. Ich bin ja hier sozialisiert worden und hier aufgewachsen. Ich bin hier geboren worden und habe versucht, mir immer das Beste aus beiden Welten zu nehmen. Meine Arbeitsdisziplin würde ich vielleicht als typisch deutsch bezeichnen. Anderes auch, was ich nicht als negativ ansehe. Ich habe versucht, mir positive Eigenschaften anzueignen, die ich als Kind oder Jugendlicher mitbekommen habe. Trotzdem habe ich mir auch das Türkische bewahrt. Auch da gibt es schöne Einflüsse. Man sagt ja, da wird die Gastfreundschaft immer groß geschrieben und das Essen. Das habe ich versucht, auch immer mit einfließen zu lassen.

The Horrors

Die britische Garage Rock-Band The Horrors wurde 2005 in Southend-on-Sea gegründet und debütierte 2007 mit ihrem Album „Strange House“. Vier weitere Longplayer folgten und nach personeller Umbesetzung starten unser Gesprächspartner, Sänger Faris Badwan und Bassist Rhys Webb mit Keyboarderin Amelia Kidd und Schlagzeuger Jordan Cook zum 20. Band-Jubiläum mit „Night Life“ (21. März, Fiction Records), aufgenommen zwischen Los Angeles und London, erneut durch. Als musikalische Vorboten gab es bereits die vier Singles „Lotus Eater“, „Trial by Fire“, „The Silence that Remains“ und „More than Life” zu hören.

Dina Summer

Sound-Palette zwischen New Wave, Electroclash und Indie-Pop Dina Summer ist ein gemeinsames Projekt von unserem Interviewpartner Kalipo (Jakob Häglsperger, einer Hälfte der legendären Electro-Punk-Band Frittenbude) und dem griechisch-deutschem DJ- & Produzenten-Duo Local Suicide, die auch das Label Iptamenos Discos betreiben. Das Berliner Indie-/Electro-Wave-Trio kehrt mit einer ordentlichen Portion Gothic-Synthpop zurück und präsentiert mit seinem düsteren, zweiten Album „Girls Gang“ insgesamt (Iptamenos/Believe) elf neue Stücke.

Avantasia

20 Jahre nach Gründung des Projekts durch unseren Gesprächspartner Tobias Sammet (Songwriter, Komponist) wird am 28. Februar das zehnte Avantasia-Album „Here Be Drogons“ (Napalm Records) erscheinen. Um die epischen Kompositionen zum Leben zu erwecken, versammelte Mastermind Tobias Sammet einmal mehr zahlreiche prominente GastmusikerInnen um sich. Im Anschluss an die V.Ö. geht die Band auf eine ausgedehnte Europa-Tournee, die Avantasia auch nach Luxemburg führen wird.

Tocotronic

Tocotronic, drei Hamburger, die in Berlin leben, legen am 14. Februar mit „Golden Years“ ihr 14. Studioalbum vor. Wir sprachen daher mit Dirk von Lowtzow (Gesang, Gitarre), Jan Müller (Bass) und Arne Zank (Schlagzeug). Ihr seid jetzt zu dritt, nachdem im Oktober bekannt geworden war, dass Gitarrist Rick McPhail aus persönlichen und gesundheitlichen Gründen eine Auszeit nimmt. Geht es ihm gut? Und wie geht es Euch mit dieser Entscheidung, jetzt wieder zu dritt zu sein? Dirk: Ich glaube, wir können schon sagen, dass es ihm den Umständen entsprechend ganz gut geht. So wahnsinnig viel mehr möchten wir auch gar nicht sagen, um seine Privatsphäre zu schützen. Für uns war das natürlich eine sehr traurige Nachricht, weil wir erstens 20 Jahre zusammen gespielt haben. Und zweitens hat Rick auch noch für dieses Album seine Gitarren in seiner unnachahmlichen Art eingespielt. Gleichzeitig war es auch sehr vertraut, weil wir natürlich in genau dieser Formation vor 30 Jahren angefangen haben. Wie so vieles ist die Situation ambivalent.

The Baboon Show

Mit dem schwedischen Quartett, bestehend aus den Gründungsmitgliedern Cecilia Boström (Gesang) und Niclas Svensson (Schlagzeug) sowie dem Neuzugang Simon Dahlberg (Gitarre) und unserer Gesprächspartnerin Frida Ståhl (Bass), hat die skandinavische Punk ´n´ Roll-Szene seit Jahren ein zugkräftiges Aushängeschild. „Forward In Reverse“ ist die neue Single der kommenden gleichnamigen 10“ Vinyl-EP (Kidnap Music) mit der die Band ab Februar ihre 20th Anniversary- Tournee durch Europa startet. Der Sound klingt kraftvoll und frisch, bleibt aber dem unverwechselbaren Stil der Band zwischen Punk und Rock trotzdem treu.

Heather Nova

Die 1967 auf Bermuda geborene Musikerin, Sängerin und Dichterin Heather Nova veröffentlicht Ende Februar ihr neues, dreizehntes Album „Breath and Air (V2 Records/Bertus Musikvertrieb). Im März kommt sie dann unter anderem mit den bereits ausgekoppelten Singles „Hey Poseidon“, dem Titeltrack, „Ghost in my Room“, Butterflies and Moths“ sowie „From up Here“ auf eine ausgedehnte DACH-Tournee. Das Album besteht aus 14 stimmungsvollen Songs voller Poesie und lebensbejahender Lyrik, die reich an einehmenden Melodien und zauberhaften Arrangements sind. Die Künstlerin, deren umfangreiche Diskographie 1993 mit dem Debüt „Glow Stars“ ihren Anfang nahm, lebt heute nach langen Jahren in den USA und Großbritannien wieder auf Bermuda, wo wir sie für das Interview kontaktierten.

Spliff

Herwig Mitteregger, Bernhard Potschka und Manfred Praeker lernten sich in der Politrockband Lokomotive Kreuzberg kennen. Zusammen mit Reinhold Heil, damals aktiv in der Jazz-Formation Bakmak, und Nina Hagen wurden sie ab 1978 als Nina Hagen Band bekannt und veröffentlichten zwei Alben. Nach der Trennung machten sie mit breiterem musikalischem Spektrum als Spliff weiter. Sie existierten von 1980 bis 1985 und veröffentlichten in dieser Zeit fünf Alben, die Ende November 2024 von Sony Music wiederveröffentlicht wurden. Den unterhaltsamen Blick zurück unternahmen wir mit Sänger/Keyboarder Reinhold Heil, dem musikalischen Multitalent, der seit 1997 unter anderem durch seine Film-Soundtracks für Tom Tykwer und Johnny Klimek („Lola rennt“, „Das Parfum – Die Geschichte eines Mörders“) weltbekannt wurde. Zuletzt erhielt er 2023 den Deutschen Filmmusikpreis.

Christmas

Max Motherfucker ist mittlerweile das einzig verbliebene Gründungsmitglied von Christmas. Die Punkrocker aus Sankt Wendel sind dennoch nicht aufzuhalten und veröffentlichen in diesem Monat ihr neues Album „Fear Of Romance“. Da war es an der Zeit, Max zum Gespräch zu bitten.

P.P. Arnold

Die 1946 in Los Angeles geborene Patricia Ann Cole, besser bekannt als P.P. Arnold ist eine weltweite bekannte Soul-Sängerin. Nach ihrem Comeback-Album „The New Adventures of …P.P. Arnold” (Ear Music, 2019) legt sie jetzt ein Live-Album nach, dass allerdings auch schon 2019 eingespielt wurde. „Live in Liverpool“ (Ear Music) gibt mit 18 Tracks einen guten Überblick über große Teile ihrer illustren Karriere seit den 1960er Jahren. Die mittlerweile 78jährige Legende hat auch neue Shows angekündigt, zunächst allerdings nur in ihrer Wahlheimat, in England und in Spanien. Dort sind für Dezember insgesamt acht Shows bestätigt. Zusammen lassen wir ihre außergewöhnliche Karriere Revue passieren.

Lady Blackbird

Die 1985 in Farmington/New Mexico unter dem bürgerlichen Namen geborene Marley Siti Munroe alias Lady Blackbird ist eine US-amerikanische Jazz- und Soul-Sängerin aus Los Angeles. Mit ihrem Debütalbum „Black Acid Soul“ wurde sie 2022 auch in Europa bekannt. Ihr zweites Album „Slang Spirituals“ erschien parallel zu einer Tournee mit Moby im September dieses Jahres bei BMG Rights Management. Es thematisiert unter anderem ihren langen Weg von der Kindheit in einer stark religiös geprägten Familie und Kleinstadt hin zu einer befreiten, starken und queeren Frau, die offen die LGBTQ+-Community unterstützt. Anlässlich ihrer Europa-Tournee mit Daten in Deutschland Ende November/Anfang Dezember baten wir Lady Blackbird zum Interview.

Carolin No

Das Singer-/Songwriter-Duo Carolin No besteht aus dem Ehepaar Carolin und Andreas Obieglo, die sich beim Studium an der Hochschule für Musik in Würzburg kennengelernt haben. Nach Stationen in Berlin und den USA zogen die beiden nach Waldbüttelbronn bei Würzburg. Benannt nach dem Brian Wilson-Song „Caroline, No“, blicken Carolin und Andreas auf eine umfangreiche Diskografie zurück, die sie aktuell um das erneut in Eigenregie aufgenommene Album „On & On“ (Fuego/Jaro Medien GmbH) erweitert haben. Für die achte LP/CD-Studioveröffentlichung haben die beiden Multiinstrumentalisten Neues gewagt und die insgesamt 15 Stücke (von der „Einleitung“ bis hin zu „Da pacem, Domine“) unter der Mithilfe von Produktionsassistent Chris Beier in audiophile Arrangements gekleidet.